La Secretaría de Extensión Cultural y Bienestar Estudiantil del Departamento de Artes Dramáticas de la UNA invita a las funciones de "Una temporada en el laberinto", en el marco del Proyecto de Programación de Espectáculos. La obra, dirigida por Sergio Sabater, surge como un proyecto de extensión de la Cátedra Actuación IV (2025). Las funciones se realizarán los días domingos 3, 17, 24 y 31 de mayo a las 19 h en la Sala Marechal, Sede French 3614 (CABA).
Entradas
Público general: $15000
Estudiantes/jubilados/as: $12000
Comunidad UNA: $10000
Becarixs Progresar: $7000
Sinopsis
Este espectáculo utiliza el mito antiguo de Creta como espejo de la crisis social contemporánea. Una manera de pensar la experiencia latente de estar perdidos. Una tormenta -climática y social- irrumpe ferozmente y arroja a un grupo humano a un espacio sin salida: el laberinto. Entre rituales, repeticiones, cantos, números de la desgracia y gestos de resistencia, el espectáculo avanza sin prometer una salida, pero afirmando la obstinación de buscarla. Propone la memoria, el pensamiento colectivo, la solidaridad y la alegría compartida como posibles hilos frágiles pero necesarios para no desaparecer.
Sobre el espectáculo
Una tormenta inaugura el tiempo, un estado del mundo. Un grupo de cuerpos irrumpe como quien llega tarde a una catástrofe ya en curso. El espacio que habitan es un laberinto: arquitectura cerrada, repetición, desvío, extravío. No hay centro ni promesa de salida, solo trayectos que se bifurcan y egresan sobre sí mismos. El espectáculo se construye como una partitura donde mito y presente se contaminan.
El relato antiguo del laberinto de Creta -Dédalo, Ariadna, Teseo, el Minotauro- se vuelve materia activa para pensar otros encierros: los de la ciudad contemporánea, los de la violencia normalizada, los del individualismo, la crueldad y la intemperie afectiva. La bestia ya no ocupa el centro del dispositivo: se ha desplazado hacia afuera, mientras los cuerpos quedan atrapados en una maquinaria que produce desgaste, aislamiento y repetición. No hay progreso ni desenlace épico: hay persistencia.
La memoria compartida, la acción común, la alegría que irrumpe como resto improductivo se insinúan como formas frágiles de resistencia frente al extravío. Una temporada en el laberinto no promete redención, pero insiste en la pregunta: ¿cómo seguir caminando cuando el mundo se ha vuelto un sistema sin salida?
Ficha técnica
Elenco: Jessica Barrera, Romina Barrios, Agustín Calderone, Martín Corbalán, Francisco Cottet, Bruna De Sá Tarouco, Mariano Díaz Abrahan, Lucila Grossi, Cielo Hernández, Karina Iazurlo, Gabi Iraheta, Julián Letizia, Taro Luque, Juan Lucas Luzardo, Eugenia Mobilia, Pilar Pacheco, Paula Popovich, Ivo Quintas Monzo, Catalina Refi, Valentina Roldán, Iván Sardo, Luciana Sozio, Ana Vergara, Nicole Williams, Ali Zunino.
Realización escenográfica: Nacho Aldaya, Augusto S. Piazza
Diseño de iluminación: Leandra Rodríguez
Diseño gráfico: Ivo Quintas Monzo
Colaboración en vestuario: Cie Artes Dramáticas
Operación de video y sonido y asistencia de dirección: Sol Altare
Dramaturgia y Dirección: Sergio Sabater
Público general: $15000
Estudiantes/jubilados/as: $12000
Comunidad UNA: $10000
Becarixs Progresar: $7000
Sinopsis
Este espectáculo utiliza el mito antiguo de Creta como espejo de la crisis social contemporánea. Una manera de pensar la experiencia latente de estar perdidos. Una tormenta -climática y social- irrumpe ferozmente y arroja a un grupo humano a un espacio sin salida: el laberinto. Entre rituales, repeticiones, cantos, números de la desgracia y gestos de resistencia, el espectáculo avanza sin prometer una salida, pero afirmando la obstinación de buscarla. Propone la memoria, el pensamiento colectivo, la solidaridad y la alegría compartida como posibles hilos frágiles pero necesarios para no desaparecer.
Sobre el espectáculo
Una tormenta inaugura el tiempo, un estado del mundo. Un grupo de cuerpos irrumpe como quien llega tarde a una catástrofe ya en curso. El espacio que habitan es un laberinto: arquitectura cerrada, repetición, desvío, extravío. No hay centro ni promesa de salida, solo trayectos que se bifurcan y egresan sobre sí mismos. El espectáculo se construye como una partitura donde mito y presente se contaminan.
El relato antiguo del laberinto de Creta -Dédalo, Ariadna, Teseo, el Minotauro- se vuelve materia activa para pensar otros encierros: los de la ciudad contemporánea, los de la violencia normalizada, los del individualismo, la crueldad y la intemperie afectiva. La bestia ya no ocupa el centro del dispositivo: se ha desplazado hacia afuera, mientras los cuerpos quedan atrapados en una maquinaria que produce desgaste, aislamiento y repetición. No hay progreso ni desenlace épico: hay persistencia.
La memoria compartida, la acción común, la alegría que irrumpe como resto improductivo se insinúan como formas frágiles de resistencia frente al extravío. Una temporada en el laberinto no promete redención, pero insiste en la pregunta: ¿cómo seguir caminando cuando el mundo se ha vuelto un sistema sin salida?
Ficha técnica
Elenco: Jessica Barrera, Romina Barrios, Agustín Calderone, Martín Corbalán, Francisco Cottet, Bruna De Sá Tarouco, Mariano Díaz Abrahan, Lucila Grossi, Cielo Hernández, Karina Iazurlo, Gabi Iraheta, Julián Letizia, Taro Luque, Juan Lucas Luzardo, Eugenia Mobilia, Pilar Pacheco, Paula Popovich, Ivo Quintas Monzo, Catalina Refi, Valentina Roldán, Iván Sardo, Luciana Sozio, Ana Vergara, Nicole Williams, Ali Zunino.
Realización escenográfica: Nacho Aldaya, Augusto S. Piazza
Diseño de iluminación: Leandra Rodríguez
Diseño gráfico: Ivo Quintas Monzo
Colaboración en vestuario: Cie Artes Dramáticas
Operación de video y sonido y asistencia de dirección: Sol Altare
Dramaturgia y Dirección: Sergio Sabater